"Wild at Heart" (teaser)

Jorge RODRIGUEZ-GERADA chez Mathgoth

Jorge Rodriguez-Gerada est né à Cuba et a grandi aux États-Unis. Il fut, dans les années 90 à New York, un des pionniers du « Culture Jamming » (détournement culturel) qui consistait à dénoncer le mercantilisme commercial en soulignant le contraste entre l'image de marque et les réalités de la société. Pendant ces années, Rodriguez Gerada a modifié d’innombrables panneaux publicitaires (notamment de marques d’alcool et de cigarettes), mais également un grand nombre de plaques de rue et de panneaux de signalisation, leur conférant une signification différente ; toujours dans le but de sensibiliser. La guérilla de Jorge ne manqua pas d’interpeller les médias internationaux qui se firent avec plaisir le relais de son travail, notamment avec le célèbre livre « No Logo » de Naomi Klein. 

En 2002, il déménage à Barcelone, où il débute sa série « Identity ». En utilisant les méthodes du marketing actuel, il redonne à l’anonyme la place qui lui revient dans la ville. Des portraits géants hyperréalistes de monsieur et madame Tout-le-monde fleurissent au coin des rues. Aucun produit à vendre ! Ces visages deviennent des icônes sociales et créent une véritable poésie ouvrant au dialogue dans les quartiers. Jorge Rodriguez-Gerrada travaille sur de vieux murs texturés, au fusain « pour sa transparence et son côté éphémère ». Ainsi, les visages déjà marqués par le temps continueront à vieillir. Ils vont se détériorer au fil des ans. Ils vont s’effacer. Jusqu’à disparaître. 

Cette fugacité se retrouve également dans les œuvres gigantesques de l’artiste. Des œuvres visibles uniquement du ciel. Sur des surfaces équivalant parfois à un terrain de foot, Jorge et son armée de bénévoles tracent au sol des portraits. Souvent des anonymes mais parfois aussi des célébrités comme en 2008 où 650 tonnes de terre et de sable auront été nécessaires à la réalisation du portrait du Président Obama fraîchement élu. 

Le travail de Rodriguez-Gerada en galerie est dans la droite lignée de ce qu’il entreprend dans la rue. Grâce à une technique qui lui est propre, il parvient à décoller sur de vieilles maisons catalanes le revêtement de leurs murs extérieurs. Il les transfère sur des panneaux de bois et, au fusain, y dessine des parties de visages anonymes. Comme il se plait à explorer continuellement de nouveaux matériaux, Jorge a récemment débuté une série de sculptures avec le même sens conceptuel.

La galerie Mathgoth a la chance de débuter une collaboration avec Jorge Rodriguez-Gerada.

Retrouvez ici les oeuvres disponibles.

INDIE 184 en solo à Paris !

Indie 184 est à ce jour une des femmes les plus actives dans le graffiti "old school". Compagne de Cope2, elle a su imposer un style féminin dans un univers majoritairement investi par les hommes.

Pour la première fois en exposition solo en Europe – sa dernière prestation était en 2010 à Paris en duo avec son compagnon, le légendaire Cope2 – Indie 184 y proposera une douzaine de toiles travaillées à la bombe – son matériau de prédilection –, mais également au pochoir, au marqueur et aux pinceaux, avec l’intégration de collages.

Délaissant le Bronx, elle s’est récemment installée avec sa petite famille à la campagne où un grand atelier lui permet, de disposer des espaces et lumières propres à faciliter un travail de plus en plus fouillé.

Des collages de photographies de femmes en noir et blanc, souvent des îles des Caraïbes dont elle est originaire, sont au centre de plusieurs de ses toiles. Avec toujours ce même style reconnaissable au premier coup d’œil : très « girly », comme elle le revendique (couleurs vives, exubérantes, cœurs et étoiles…), très ludique aussi par la clarté et la simplicité de son lettrage. Un style qui intègre néanmoins les codes du traditionnel graffiti américain : bubbles et surlignages, occupation de l’espace…

Originaire de Porto Rico, Indie 184 a grandi à New York où elle préfère le graffiti à son école de commerce qu’elle quitte pour mieux se consacrer à sa passion. Elle commence à peindre au tout début des années 2000, tout en travaillant sur des projets complémentaires : design et conception graphique de jeux video, mais aussi sa propre ligne de streetwear : «Kweenz Destroy».

Sa rencontre avec Cope2, si elle l’a largement marquée, ne lui a pour autant pas fait perdre son identité et les voies de sa propre inspiration. Le couple vit à l’unisson, peint et expose parfois ensemble, mais l’aura de Cope2 n’a jamais écrasé Indie. L’une pourrait être la muse, l’autre le mentor.

 

________

Infos pratiques :
Wild At Heart
Galerie MathGoth
32, rue Rodier - 75009 Paris
Du 7 au 21 février 2013
Vernissage en présence de l’artiste le 7 février à partir de 18.00

Contacts Presse :
Mathilde Jourdain 06 63 01 41 50
galerie@mathgoth.com
Visuels sur demande

Principales expositions :

2012
Go Hard, Munky King Gallery, Los Angeles, CA

50 Shades of Art, 1004 Gallery, Wynwood, Miami, FL
New York Kings, Pure Evil Gallery, London, United Kingdom
Who’z Got Game?, Sacred Gallery, New York, NY
Leave the Beef at the BBQ, Guerrero Gallery, San Francisco, CA
My Little Pony Project, TAG Gallery, Los Angeles, CA
Fifty Fifty, Galerie MathGoth, Paris, FR
Under The Influence, Philips De Pury & Company, New York, NY
BNE Water Foundation Charity, BNE Gallery, Las Vegas, NV
Rather Unique, Woodward Gallery, New York, NY

2011

Subway Maps, Galerie MathGoth, Paris, FR
Pongtopia!, World Financial Center, New York, NY
Trains Of Thought: Duece, Dirtypilot Online Gallery, MA
El Museo’s Bienal: The (S) Files, El Museo Del Barrio, New York, NY
Urban Contemporary, Dreweatts, London, UK
Benefit Art Auction: Japan Earthquake and Pacific Tsunami Relief, World Financial Center, New York, NY

2010
Burning Hearts, Galerie MathGoth, Paris, FR
Sweet Things, Crewest Gallery, Los Angeles, CA (Guest Curator)
N’ap Boule: A Benefit for the people of Haiti, Anonymous Gallery, New York, NY
Graffiti Galore, Ivana Helsinki Art Factory (Pop Up), New York, NY
Encounters, AE GAllery, Long Island City, NY
Feverary, 34 Cliff Street Loft, New York, NY
Paper Dolls, 24SF Gallery, Los Angeles, CA
The Oven’s Hot, Da Bakery NYC, Bronx, NY
Spain Loves NY, Room Mate Grace (Pop Up) Gallery, New York, NY
Fresh Out The Box, Santos House Party, New York, NY

2009
The Generations, The Showroom Gallery, New York, NY (Guest Curator)
Queenz Arrive, McCaig Welles Gallery, Brooklyn, NY (Guest Curator)
Vente Graffiti Street Art A La Cigale, Millon Cornette De Saint Cyr, Paris, France
Street Art, Artcurial Auction, Paris, France
New York Express to Brisbane, The Fort Arts Hub, Brisbane, Australia
All that Glitters is Gold, McCaig Welles Gallery, Brooklyn, NY
Hats Off, Axxcis Gallery, Shibuya, Japan
Gimme Art: Urban Culture, Irondale Center, Brooklyn, NY
The Sharpie Show, Crewest Gallery, Los Angeles, CA
Street Art – Graffiti, Millon Cornet Saint De Cyr Auction, Paris, France

2008
The Style God, Artdrenaline Gallery, Den Haag, Holland
Come Correct, The Showroom Gallery, New York, NY (Guest Curator)
Made From Love, The Bronx Museum of Arts, Bronx, NY
Agents, Brooklyn Tattoo Gallery, Brooklyn, NY
Inked Souls, Art Whino Gallery, National Harbor, MD
Writer’s Strike, Lott Gallery, New York, NY
Graffiti Machine, Collision Gallery, Brooklyn, NY

2007
Graffiti Lives, Channel1 Gallery, New Haven, CT (Guest Curator)
No Comply, The Federation Atrium Square, Sydney, Australia
T&A: The Truth of Art and Activism, Intermedia Arts, Minneapolis, MN

2006
Hit The Deck, Subliminal Projects, Los Angeles, CA

"Faut Pas Rêver"!

La Réunion était à l'honneur de l'émission "Faut Pas Rêver" deu 14 décembre 2012.

La rédaction avait décidé de donner un sérieux coup de zoom sur l'artiste JACE dont le Gouzou est devenu une des célébrités de l'île. Tournage sur place, dans l'Océan Indien mais également à Paris, à la galerie, à l'occasion de l'exposition commémorative des 20 ans du Gouzou...

TANC sort sa litho !

La toute première lithographie de Tanc sort en cette fin d'année 2012!
Editées par la galerie Mathgoth, peu d'épreuves seront disponibles puisque le tirage a une nouvelle fois été limité à 20 exemplaires + 10 EA.
L'artiste a rehaussé chaque lithographie à la main, rendant ainsi chaque pièce unique.
Dans un souci de qualité, la réalisation et l'impression ont été réalisées chez IDEM.

Cet évènement était l'occasion de rencontrer Tanc pour qu'il nous parle un peu de lui, mais surtout de son travail...

LITHOGRAPHIE DE TANC  -  informations pratiques :

Mise en vente le 13 décembre 2012

Tirage : 20 + 10 EA , toutes réhaussées à la main

Format hors cadre : 65 x 96 cm

Prix : 600 euros (encadrée)

Exposition : 13, 14 et 15 décembre 2012

32, rue Rodier  -  75009 Paris

Vernissage en présence de l'artiste, le 13 décembre à partir de 18 heures

A1one à Düsseldorf

Actuellement en Allemagne, dés que la météo le permet, A1one travaille énormément dans la rue.
Petite vidéo récente, tournée à Düsseldorf..

"Echo Télépathique" !

L'artiste Seize Happywallmaker sort une nouvelle édition. Il s'agit d'une digigraphie éditée à 115 exemplaires numérotés et signés au crayon.
Le format est carré : 50x50 cm et le prix tout rond : 80 euros à régler directement à l'artiste.
N'hésiter pas à nous contacter, nous avons quelques exemplaires en stock à la galerie...
galerie@mathgoth.com ou Mathilde au 06.63.01.41.50